Über die Jahre hinweg habe ich immer wieder andere Gitarren gehabt. In den Schulferien haben wir irgendwelche Jobs gemacht, Schulhäuser geputzt, Büros gezügelt und so, und mit dem verdienten Geld wurden dann Gitarren und sonstiges Equipment gekauft.
Kann sein, dass einige dieser Instrumente heute richtige Sammlerstücke sind und sich irgendwo auf der Welt bei jemandem befinden, der sie hoffentlich zu schätzen weiss, z.B. die 60er-Jahre Strats, die wir in den 70ern als Occasionen kauften, weil wir nicht genug Geld für eine neue Gitarre hatten ... oder die Gretsch Chet Atkins Country Gentleman und die Martin D18 aus Yours truly Zeiten ... oder die rote Les Paul, meine FoolHouse Hauptgitarre ...
So hat jede Gitarre Ihre Geschichte, auch diejenigen die ich heute habe, die:
Gibsons und Verwandte
Die neuste, teuerste und dunkelste meiner Gitarren: Gibson Les Paul Custom 57 Reissue Historic aus dem Jahr 2003. Back in Black und traumhaft zu spielen ... und auch schön anzuschauen. Vielseitig und dynamisch. Hinten der Original-PU, wahrscheinlich Custombucker, vorne ein '57er Classic. Bringt einiges an Gewicht, jedoch: wer den Sound will, muss ihn auch "ertragen" können.
Gibson Les Paul Special Double Cutaway: soundmässig ein Schwergewicht, sonst jedoch nur ca. 3,3 kg leicht. Die 2005 Modelle sind nur dünn lackiert (faded) und sehen deshalb recht schnell "alt" aus. Eine richtige Rockmaschine mit den P-90 Pickups.
Die gelbe Farbe heisst übrigens TV-Yellow. In den 50er und 60er Jahren des vergangenen Jahrhunderts übertrugen die meisten Fernseher nur in schwarz-weiss. Dieses Gelb wirkte dann wie weiss, während das richtige Weiss zu hell war und blendete. Stellt euch nun vor, wie "weiss" die Wäsche in der damaligen Waschmittelwerbung war ...
Gibson Les Paul " Bullion All Gold" 1960 Reissue von 1990.
Habe lange von einer Les Paul mit Goldtop geträumt, ... und dann kam eine komplett Goldene. Sie hat alles drauf, vom Mark Knopfler Brothers in Arms Sound bis zum Gary Moore (R.I.P.) Brett. Tönt super für Sounds wie Free (mit dem genialen "mit wenig Tönen viel sagen" Gitarristen Paul Kossoff).
Heute kennt man die Les Paul vor allem als Hardrock- und Bluesgitarre. Ursprünglich wurde sie aber von Les Paul - einem Gitarristen und Soundtüftler der eher leichten Muse - entworfen, um relativ cleane Sounds zu spielen. So nehmen Entwicklungen halt so ihren Lauf ...
Im Gegensatz zum Original mit den Ceramic-Pickups sind jetzt ein Paar Gibson 1957 Classic Tonabnehmer mit Alnico II-Magneten drauf. So tönt das nun schon echt nach alter Gibson.
Ein Höhepunkt an japanischer Gitarrenbaukunst: Die Bacchus Duke Master Gold Top.
Unter dem Slogan "Beginning of the new Tradition" stellen diese Gitarrenbauer sagenhafte Instrumente her, die in ein paar Jahren vielleicht ebenfalls den Status ihrer Vorbilder haben.
Diese Les Paul inspirierte Gitarre mit den P-90 Style HMC ALNICO III Pickups kommt meiner Vorliebe für Allman Brothers und /oder Dickey Betts entgegen.
Les Paul Gitarren sind normalerweise schwer. Die Gibson Les Paul Standard 58 Reissue R8 ist eine angenehme Ausnahme. Der Vorbesitzer hat diese Custom Shop Gitarre noch zusätzlich aufmotzen lassen. Der Hals wurde auf 59er Specs geschliffen, Grover Tuners montiert usw., und die Pickups sind Mitte 80er Seymour Duncan Alnico II Pros.
Sie spielt sich fast von selbst ...
Nachdem ich mein alte ES-335 aus den 70ern losgelassen habe, ist aus neuerer Zeit diese Gibson 2008 Custom Shop Series ES-335. Mit Dot-Einlagen und Stoptail dabei. Man sagt, die 335 mit Stoptail haben mehr Sound vom ganzen Body, während beim Trapez die Decke freier schwingen kann. Die Diskussionen sind im Gang und ich suche auch noch den Unterschied ...
Eine Gibson SG 61 Reissue aus dem Gibson Custom Shop.
Die SG wurde Anfang bis Ende der 60er - zu den Zeiten, als die Produktion der "normalen" Les Paul eingestellt war - als deren Nachfolgemodell lanciert, obschon Herr Paul diese Gitarre sehr nicht zu lieben schien.
Liegt grossartig in der Hand und hat eine traumhafte Saitenlage. Die Form ist ideal, um auch in den höchsten Tönen zu spielen.
Die typische AC/DC Gitarre ... und anscheinend ist sie das meistverkaufte Gibson-Modell.
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Viele SGs kämpfen mit Stimmproblemen. Bei mir habe ich diese gelöst, indem der Gurt etwas tiefer hängt, damit man mit dem Arm nicht zu sehr am relativ dünnen Body herumdrückt. Dann wurden die Mechaniken gewechselt und der Sattel nachgeschliffen. Jetzt stimmt sie einwandfrei.
Fender und Verwandte
Meine "Buddy Dee" Tele, ursprünglich von Matz Guitars.
Das Telecaster-Konzept ist nach wie vor genial. Meine hier hat hinten einen Broadcaster Pickup von Seymour-Duncan und vorne einen total bluesigen G&L. Die Broadcaster war die eigentliche Ur-Tele, bevor sie aus markenrechtlichen Gründen zur Telecaster wurde. Sie hat jetzt den Hals einer mexikanischen Fender Tele drauf. Das Tailpiece ist von Joe Barden, das Pickguard aus Bakelit, wie in den 50ern.
Meine meistverbastelte Gitarre: Die Fender Mexico Deluxe Tele mit einem G&L Pickup hinten, einem splitbaren Häussel Trembucker vorne, einem Bigsby-Vibrato und neuer Elektronik - hier mit dem ursprünglichen, flachen Hals der Matz-Tele.
Eine 2005 Valley Arts Custom Pro USA Brent Mason Telecaster blond. Dank den drei Tonabnehmern tonmässig sehr flexibel. Ideal, wenn man auf der Bühne keine Gitarren wechseln möchte. Ein Boutique-Model mit recht kräftigem Hals und Sound. Jetzt sollte man nur noch so spielen können wie Brent Mason ...
Nicht nur in der Farbgebung originell ist die Fender Custom Telecaster American Vintage '62 Reissue. Vorne ein Seymour Duncan Antiquity II Mini-Humbucker, hinten ein Antiquity II Telecaster Pickup. Die gibt es so nur einmal auf der Welt. Lots of Mojo.
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Auch bei ihr habe ich die 2 Volume / No Tone-Schaltung gemacht, auch deshalb, weil der Humbucker ein 500K-Poti und der Singlecoil ein 250K-Poti benötigt (dieser ist sonst zu höhenlastig).
Eine gute Kopie des Originals: eine Squier Silver Series Strat, aus Japan, eine Occasion, die zwar günstig, aber keineswegs billig ist. Die alten Squier-Modelle sind sehr gut - u.a weil es damals die "Originale" aus USA eine Zeit lang gar nicht gab.
Sie hat Tex-Mex Tonabnehmer drauf, und hatte hinten einen splitbaren Seymour Duncan Hotrail (wie auf dem Bild). Aktuell ist an der Bridge ebenfalls ein Tex-Mex und ein Wilkinson Vibrato.
Meine "Country-Strat", eine Fender Jerry Donahue Hellecaster-Strat aus Japan. Ich hatte sie schon mal verkauft und nun ist sie auf Umwegen wieder bei mir gelandet.
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Durch die spezielle Schaltung der Pickups ist sie sehr flexibel im Sound und machmal schon telecaster-mässig drauf. Jerry Donahue ist ja auch eher als Teleplayer bekannt. Der Bridge-Tonabnehmer ist etwas weiter nach vorne platziert und ist auf eine Metallplatte montiert. Das mittlere Poti erlaubt ein Umschalten der Pickup-Verdrahtung. Sehr cool.
Andere Elektrische
Die Cort Sunset 1 mit TV Jones Tonabnehmern und Bigsby lizensiertem Vibrato ist inspiriert von der Gretsch Spectrasonic. Neuerdings mit B-Blender (ein Art B-Bender, mit dem die H-Saite einen halben oder Ton erhöht werden kann). Sie kann die typischen sparkeligen Sounds einer halbakustischen Gretsch und ist dabei auch eine erstaunlich gute AC/DC-Riff Gitarre. Die kleine Schwester der Sunset Baritone (s. unten). Solche Sunsets werden anscheinend nicht mehr hergestellt; wenn ihr irgendwo eine findet, schlagt zu.
In jeden "gepflegten" Gitarristen-Haushalt gehört eine Baritongitarre. Das sind eine Quart oder Quint tiefer gestimmte Gitarren mit etwas längerer Mensur
Nach einer Gretsch, einer Danelectro und einer Jerry Jones ist das jetzt eine Cort Sunset Baritone, die grosse Schwester der Sunset I.
Mit den TV Jones Pickups ist sie sehr geeignet für glasige Country- und Spaghettiwestern Sounds.
Und wie gesagt: Solche Sunsets werden anscheinend nicht mehr hergestellt; wenn ihr irgendwo eine findet, schlagt zu.
Jingle-Jangle im Badezimmer von Hotel California:
Danelectro Hodad 12 String. Und plötzlich weiss man, wo all diese Sounds herkommen. Auch bei den elektrischen 12 Saitigen gilt die Marke Danelectro als Pionier.
In den 50/60ern wurden die Danelectros für Warenhausketten gebaut - im entsprechenden Design und Material (statt 'mother of pearl' eher in 'mother of toilet seat'). Die Qualität ist bei diesen Instrumenten erstaunlich; es ist nur das Nötigste dran und somit kann nicht viel schief laufen.
Im Zuge der neuen Bescheidenheit oder als Kontrapunkt zum je-älter-je-teurer Trend bei den Gitarren werden diese Instrumente jetzt wiederbelebt.
Akustische Gitarren
Anscheinend nach den Präferenzen von Larry Carlton designed ist diese Sire A4. Eine Dreadnought Gitarre aus Indonesien.
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Hat ein Tonabnehmersystem mit Piezo und Condenser-Mik. Geröstete Fichte für die Decke und Mahagoni für Boden und Zargen machen die Gitarre recht edel.
Die Schertler SN Guitar mit Stahlsaiten gibt es nur in wenigen Exemplaren. Der Schweizer Gitarrenbauer Pagelli hat sie um das bekannte Schertler Tonabnehmersystem herum gebaut.
Die Idee war, eine akustische Gitarre zu machen, die vor allem verstärkt auf der Bühne gut tönt. Rein akustisch gespielt ist sie recht leise, dafür ist Feedback auf der Bühne nicht so ein Thema.
Hier ging es darum, eine akustische Gitarre zu finden, die auch bei Gigs ohne Verstärker (real unplugged) gegen eine andere akustische Gitarre, einen Kontrabass und etwas Perkussion durchkommt. Eine der lautesten Dreadnoughts - ohne gleich das Budget zu sprengen - ist die Washburn WD 10SCE. Sie ist auch sehr komfortabel zu spielen, wenn man den Hals richtig einstellt und vielleicht den Sattel etwas nachschleift.
... und etwas eher für das Lagerfeuer: nicht weil sie länger brennt, sondern voller tönt.
Eine Sigma 12-string, noch aus japanischer Produktion. Die Sigmas sind Martin-Kopien und daher günstiger zu haben. Die Marke wurde allerdings von Martin nicht mehr gebaut. Heute ist Sigma eine eigenständige Unternehmung in München.
Endlich habe ich auch eine richtige klassische Gitarre mit Nylonsaiten: eine Levin C10
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Ich habe sie eigens für einen Studiojob gekauft, wo sie allerdings am Schluss gar nicht verwendet wurde ... 😀
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Sie stammt aus dem Jahr 1975 - und wenn sich der Hals bis heute nicht verzogen hat, wird er es wohl nicht mehr tun. Schön breites Griffbrett und guter Sound. Made in Sweden
Bassgitarren
Ein Traditionsmodell in der "Classic-Rock Bassgeschichte" ist der Jazz-Bass. Er wurde viel kopiert wie hier beispielsweise in Form des Sandberg California JJ.
Wieder ein schönes Stück deutscher Handwerkskunst. Zusätzlich zur Jazzbass Tonabnehmerbestückung lässt er sich auf aktive Tonregelung mit entsprechendem Boost umschalten.
Er ist traumhaft zu spielen; mit der nötigen Geduld lässt sich auch bei einem Bass beinahe eine gitarrenhafte Spielbarkeit einstellen.
Wenn mich also jemand fragt, was ich neben dem Gitarre spielen so als Hobby betreibe: an Gitarren herumbasteln und Bassspielen 😀.
Wenn am Samstagmorgen um 7 Uhr der Pöstler klingelt und einen Fender Precision Bass MIJ aus dem Japan der 90er-Jahre bringt, handelt es sich um ein Geburtstagsgeschenk meiner Frau. Danke. Ist wirklich ein schönes Ding und tönt auch sehr gut.
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